数字媒体艺术专业
(专业英文名称: Digital media art 专业代码:130508)
一、培养目标
数字媒体艺术专业立足于当今互联网时代的媒体智能化发展趋势,通过系统、前沿的专业课程体系以及大量的专业技能实践,培养能够掌握影视特效,影视后期制作、网络视频制作及相关工具应用的基础知识、基本理论和方法,能在传媒及文化产业相关领域从事影视后期、网络媒体的策划、创作、制作、传播,兼备艺术与技术的应用型艺术设计人才。
本专业毕业生毕业后5年左右应达到以下要求:
1.具备数字媒体艺术专业所需的多学科综合知识,解决传媒、设计机构、文化产业相关领域媒体艺术设计的能力;
2.具有良好的沟通能力、团队协作能力,能担任团队负责人;
3.具备创新精神和国际化视野;
4.能从事传媒、设计机构及文化产业相关领域的系统设计、产品开发、技术应用、现场管理等工作;
5.具有自主学习和终身学习的意识和能力,能适应科学技术进步和社会经济发展需求的变化。
二、培养要求及规格
本着培养广阔设计文化视野的本科高素质应用技术型专业人才,本专业在教学过程中,要求学生认真学习科学发展观,树立正确的人生观、世界观和价值观。
毕业生应在知识、能力、素质等方面达到的培养要求及规格:
1.具有坚定正确的政治方向、良好的思想品德和健全的人格,热爱祖国,热爱人民,拥护中国共产党的领导;具有科学精神、人文修养、职业素养、社会责任感和积极向上的人生态度,了解国情社情民情,践行社会主义核心价值观。
2.掌握系统的基础知识和专业知识,掌握必备的研究方法,了解本专业及相关领域最新动态和发展趋势。
3.具备较强的实践和操作能力。能够使用计算机、摄影摄像、视频采编器、图形工作站等相关设备进行采集、处理、编辑、制作,具有在实践中发现、认识和解决问题的能力。
4.具有逻辑思维能力和批判性思维精神。能够发现、辨析、质疑、评价本专业及相关领域现象和问题,表达个人见解。
5.具有专业综合能力和创新能力。能够对本学科以及交叉学科领域问题进行综合分析和研究,构建和表达科学的解决方案。
6.具有信息获取与数据分析的能力,具有应用信息技术解决本专业实际问题的能力。
7.具有良好的沟通表达能力。能够通过口头和书面表达方式与同行、社会公众进行有效沟通,传播相关专业知识。
8.具有良好的团队协作能力。能够与团队成员和谐相处,协作共事,并作为成员或领导者在团队活动中发挥积极作用。
9.具有国际视野和国际交流能力。了解国际动态,关注全球性问题,尊重世界不同文化的差异性和多样性。
10.具有终身学习意识和自我管理、自主学习能力,能够通过不断学习,适应社会和个人可持续发展。
毕业要求指标点分解及实现矩阵
毕业要求 |
具体指标点 |
支撑课程 |
1. 综合素质/价值观:具有坚定正确的政治方向、良好的思想品德和健全的人格,热爱祖国,热爱人民,拥护中国共产党的领导;具有科学精神、人文修养、职业素养、社会责任感和积极向上的人生态度,了解国情社情民情,践行社会主义核心价值观。 |
1.1 具有坚定的政治方向,热爱社会主义、热爱祖国,拥护中国共产党的领导,在思想和行动上与党中央保持一致; |
思想道德与法治、中国近现代史纲要、马克思主义基本理论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、军事理论与国家安全、军训、思想政治教育实践 |
1.2 具有科学的世界观、正确的人生观和价值观,富有强烈的社会责任感,具有健康的身体素质、心理素质和健全的人格; |
马克思主义基本理论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、形势与政策、职业生涯规划与就业指导、认知实践、大学生心理健康教育 |
1.3 具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养,并具有现代意识、人际交往意识和创新创业的意识和精神,掌握一定的哲学、历史、美学等方面的人文社会科学知识; |
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、数字媒体艺术概论 |
1.4 具有遵纪守法、爱岗敬业、团队协作、乐于奉献和勇于创新的职业素养。 |
马克思主义基本理论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、职业生涯规划与就业指导、体育、军事理论与国家安全 |
2. 知识:掌握系统的基础知识和专业知识,掌握必备的研究方法,了解本专业及相关领域最新动态和发展趋势。 |
2.1 掌握各种视觉材料的特性及应用方法,掌握造型、色彩、构成及设计创意思维等基础知识和基本理论; |
设计素描、设计色彩、专业速写、二维构成、三维构成、图形创意、版式设计 |
2.2 了解影视、动画、广告的策划、制作、传播、运营的基本流程,掌握数字媒体艺术专业领域内的基本创作及研究方法; |
认知实践、艺术考察、专业实习、视听语言、数字广告创意与表现 |
2.3 了解市场营销、著作权保护及相关方面的一般常识,熟悉数字媒体艺术专业相关的国家方针政策、法律法规; |
思想道德与法治、形势与政策、认知实践、专业综合实践 |
2.4 掌握艺术、人文社会科学及信息技术基础知识,具备跨人文、艺术与科学领域的复合知识结构; |
设计素描、设计色彩、专业速写、视听语言、人机交互界面设计、信息可视化设计、摄影实践 |
2.5 具备影视、网络视频制作、网络交互设计、动画设计、广告设计相关领域展开创作、制作及技术应用所需的相关知识。 |
视听语言、数字广告创意与表现、人机交互界面设计、影视栏目制作、二维动画设计、三维动画设计、毕业创作、毕业论文 |
3. 实践能力:具备较强的实践和操作能力。能够使用计算机、摄影摄像、视频采编器、图形工作站等相关设备进行采集、处理、编辑、制作,具有在实践中发现、认识和解决问题的能力。 |
3.1 具备摄影摄像相关领域的设备操作能力,数字媒体领域内相关设备及软件的使用能力; |
影视拍摄技术、摄影实践、摄像实践、竞赛项目实践、专业实习、毕业展览实践 |
3.2 能利用计算机等新的媒体设计工具进行艺术作品设计和创作的基本能力; |
人机交互界面设计、数字广告创意与表现、二维动画设计、三维动画设计、影视栏目制作、毕业创作、毕业论文、摄影实践 |
3.3 能综合运用计算机技术进行数字媒体艺术的传输与处理能力。 |
人机交互界面设计、信息可视化设计、摄影实践 |
4. 批判思维:具有逻辑思维能力和批判性思维精神。能够发现、辨析、质疑、评价本专业及相关领域现象和问题,表达个人见解。 |
4.1 具有较好的逻辑思维和形象思维能力,能够对信息进行采集、辨析和传递; |
设计素描、设计色彩、专业速写、二维构成、三维构成、图形创意、版式设计、信息可视化设计、二维动画设计、三维动画设计、影视栏目制作 |
4.2 能够正确评价数字媒体艺术专业及相关领域内的现象和问题,通过恰当的表现方式表达个人见解。 |
数字媒体艺术概论、专业综合实践、毕业创作、毕业论文 |
5. 创新能力:具有专业综合能力和创新能力。能够对本学科以及交叉学科领域问题进行综合分析和研究,构建和表达科学的解决方案。 |
5.1 具有较好的创新思维能力,能够在科学与艺术交叉领域开展创新性的工作; |
设计素描、设计色彩、专业速写、二维构成、图形创意、版式设计、认知实践、数字声音处理、数字广告创意与表现、人机交互界面设计、图形创意、影视拍摄技术、信息可视化设计、二维动画设计、三维动画设计、 |
5.2 能够跨相关学科对数字媒体领域内制作、创作问题进行综合分析和研究,构建和表达科学的解决方案; |
人机交互界面设计、二维动画设计、三维动画设计、专业综合实践 |
5.3 具备较高的学习中国传统文化和数字媒体相关领域审美文化的能力,并与现代设计思维相结合,进行创新性创作; |
设计素描、设计色彩、专业速写、版式设计、数字媒体艺术概论、视听语言、竞赛项目实践、专业实习、专业综合实践 |
5.4 具备创新实践和创新研发能力,能够提出有价值的研究课题,制作完整、科学、有效的研究计划,具备一定的撰写研究报告、创作说明、专题论文的能力。 |
二维动画设计、三维动画设计、人机交互界面设计、数字广告创意与表现、毕业创作、毕业论文 |
6. 使用现代工具:具有信息获取与数据分析的能力,具有应用信息技术解决本专业实际问题的能力。 |
6.1 了解本专业常用的现代设备和软件的使用方法,并理解其局限性; |
影视拍摄技术、摄影实践、摄像实践、二维动画设计、三维动画设计、影视栏目制作、数字声音处理、人机交互界面设计 |
6.2 能够选择和使用恰当的设备、软件、信息资源解决本专业实际问题的能力。 |
影视拍摄技术、摄影实践、摄像实践、数字声音处理、数字广告创意与表现、人机交互界面设计、专业实习、毕业创作、毕业论文 |
7. 沟通表达:具有良好的沟通表达能力。能够通过口头和书面表达方式与同行、社会公众进行有效沟通,传播相关专业知识。 |
7.1 能就专业问题,以口头、文稿、图表等方式,准确表达自己的观点,能够通过口头表达方式与同行、社会公众进行有效沟通,传达相关专业知识及创作理念; |
视听语言、图形创意、版式设计、影视栏目制作、专业实习、毕业创作、毕业论文 |
7.2 具有良好的语言表达能力和沟通能力,能有效的回应质疑,理解与业界同行和社会公众交流的差异性。 |
专业实习、大学生心理健康教育 |
8. 团队协作:具有良好的团队合作能力。能够与团队成员和谐相处,协作共事,并作为成员或领导者在团队活动中发挥积极作用。 |
8.1 能与其他学科的成员有效沟通; |
大学英语、认知实践、职业生涯规划与就业指导、毕业论文、大学生心理健康教育、认识实践 |
8.2 能够在团队中独立或合作开展工作; |
专业实习、影视栏目制作、竞赛项目实践、专业综合实践、毕业创作、毕业论文、毕业展览实践 |
8.3 能够组织、协调和指挥团队开展工作。 |
体育、艺术考察、专业综合实践、专业实习、毕业展览实践 |
9. 国际视野:具有国际视野和国际交流能力。了解国际动态,关注全球性问题,尊重世界不同文化的差异性和多样性。 |
9.1 掌握一门外语,具有一定的听、说、读、写能力; |
大学英语 |
9.2 了解专业领域的国际发展趋势、研究热点,理解和尊重世界不同文化的差异性和多样性; |
大学英语、网页设计、数字媒体艺术概、人机交互界面设计、数字广告创意与表现、形势与政策 |
9.3 具备跨文化交流的语言和书面表达能力,能就专业问题,在跨文化背景下进行基本沟通和交流。 |
大学英语、图形创意、数字媒体艺术概论、职业生涯规划与就业指导、数字广告创意与表现 |
10. 终身学习:具有终身学习意识和自我管理、自主学习能力,能够通过不断学习,适应社会和个人可持续发展。 |
10.1 能在社会发展的大背景下,认识到自主和终身学习的必要性; |
设计素描、设计色彩、专业速写、影视栏目制作、竞赛项目实践、认知实践、专业实习、专业综合实践 |
10.2 具有自主学习的能力,包括对新媒体技术的理解能力,归纳总结能力和提出问题的能力。 |
二维动画设计、三维动画设计、人机交互界面设计、竞赛项目实践、专业综合实践、认知实践、专业实习 |
三、主干学科和专业核心课程
主干学科:艺术设计学
专业核心课程(含课程介绍)
专业核心课程:数字媒体艺术概论、影视拍摄技术、视听语言、人机交互界面设计、数字广告创意与表现、二维动画设计、三维动画设计、数字声音处理、信息可视化设计、影视栏目制作。
《数字媒体艺术概论》:本课程在《设计素描》《设计色彩》《二维构成》《专业速写》《三维构成》等课程之后开设。旨在让学生了解数字媒体艺术的基本理论知识,掌握数字媒体艺术的学科知识体系,了解数字媒体艺术的历史渊源和发展规律,认清数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别,最终达到对数字媒体艺术的总体把握及艺术鉴赏能力的提升。
《影视拍摄技术》:本课程在《设计素描》《设计色彩》《二维构成》《专业速写》《三维构成》《图形创意》等课程之后开设。通过这门课的学习使学生了解影视拍摄的基本流程,掌握影视摄影、摄像的基础知识、基本理论和基本技能,能够运用摄影、灯光、布景等手段进行艺术创作。
《视听语言》:本课程在《设计素描》《设计色彩》《专业速写》《二维构成》《三维构成》《图形创意》《数字媒体艺术概论》等课程之后开设。课程所阐明的内容,作为影视语言基础性、语法性的知识,对于学生影视理论知识架构的建立、影视知识学习体系的形成,均具有重要的意义。同时,课程的内容大都浅显易懂、实用性强,对于学生的影视创作实践也有着直接的指导作用。
《二维动画设计》:本课程在《设计素描》《设计色彩》《专业速写》《视听语言》等课程之后开设。学习该课程能够使学生掌握动画制作原理,动画分镜头绘制和动画角色设计及动画后期制作合成等专业知识,广泛应用于影视动画、广告、数字网络、动画设计等领域。
《三维动画设计》:本课程在《设计素描》《设计色彩》《专业速写》《场景设计》《二维动画设计》《三维动画基础》等课程之后开设。课程主要讲授三维动画的设计应用、三维动画设计中角色、场景模型的制作,贴图绘制、动作设计、后期制作等制作技法和过程,广泛应用于三维动画设计公司、游戏设计制作、影视广告、电影制作等领域。
《人机交互界面设计》:本课程在《数字图像处理》《影视拍摄技术》《版式设计》《视听语言》等课程之后开设。本课程通过学习使学生系统地掌握人机交互的基本概念和设计原理及基本设计技术。要求在掌握交互的基本原理上,能熟练运用此知识,并使用各种设计软件工具及硬件设备;充分考虑用户的需求,设计出高效的人机交互模式及交互界面,提高产品最终的使用效率。
《数字广告创意与表现》:本课程在《图形创意》《版式设计》《人机交互界面设计》等课程之后开设。本课程是一门综合性应用课程,通过广告实例,再加上相应的广告理论知识,把广告理论化整为零,使广告理论与广告实例能够很好地结合,使学生在获得理论知识的同时积累实战经验。
《数字声音处理》:本课程在《视听语言》《数字广告创意与表现》《非线性编辑》等课程之后开设。课程旨在使学生了解影视声音的基本类型与特点,数字音频技术在影视声音中的重要作用。通过影视作品中的声音效果欣赏分析,学会运用软件对数字音频进行编辑、对数字音频进行除燥、音质调整和特效处理,利用音频软件进行单轨、多轨的编辑输出、声音录制及音视频合成实践训练。提高学生的数字化声音处理技术水平与影视声音艺术素养,加深学生对影视声音的理解和认识。
《信息可视化设计》:本课程在《图形创意》《版式设计》《人机交互界面设计》《数字广告创意与表现》等课程之后开设。通过教学使学生了解和掌握信息可视化设计的类别、步骤、方法以及设计技巧,学会如何将数据转换为图形或图标,注重培养学生的图形设计能力、布局设计能力、交互设计能力、数据故事设计能力,能够让信息得以更加有效地传达,让所有的人都能理解信息并获得帮助。
《影视栏目制作》:本课程在《影视拍摄技术》《数字广告创意与表现》《非线性编辑》《数字声音处理》《信息可视化》等课程之后开设。要求学生掌握电视的特性与传播功能,熟悉电视节目的内容、形式及其分类;在有了对电视媒体的了解之后逐步掌握影视栏目策划的方法、步骤及各种策划能力的培养。在掌握此基础知识的前提下学习各类型影视栏目的策划内容和方法,并进行节目录制与剪辑。
四、毕业要求及学时、学分分配
标准学制:4年
授予学位:艺术学学士学位
分类 |
学分 |
学时 |
备注 |
必修 |
理论 |
71 |
1232 |
|
实验 |
0 |
0 |
|
实践 |
52 |
42周+320学时 |
含上机240学时 |
选修 |
专业选修课程 |
32 |
512 |
|
通识教育选修课程 |
10 |
160 |
|
毕业要求 |
1.学生需修满本教学计划要求的165学分,取得规定的素质拓展学分,并在知识、能力、素质等方面达到本专业培养要求与规格,方可毕业。 2.符合条件者,可授予艺术学学士学位。 |
五、指导性教学计划及进程安排